Diciembre 2012

EL GRAN RÍO

Abril: Sección Panorama del 14º BAFICI 2012 -Festival de Cine Independiente de Buenos Aires-. y participó en la competencia de DDHH.

Julio a Noviembre: Gira Nacional por Rosario, Santa Fe, Córdoba, Unquillo, Villa María, Buenos Aires (Cine Gaumont, ArteCinema, y Cosmos).

Noviembre: Participó también del Kassel Dok Fest, Alemania

EL GRAN RÍO fue premiando como Mejor Documental del Festival Latinoamericano de Flandes, Amberes, Bélgica.

-Registro de imágenes del estreno en Rosario-

Octubre 2012

Video Clip de la canción 
'Cruzando el Mar' 
de David Dodas Bangouras -Black Doh
Imágenes: Rubén Plataneo
Edición: Marina Sain



Julio 2012


El Cairo Cine público
Centro Cultural Parque España


(próximamente mas información)


Organizan

 

Junio 2012

Luego de 2 semanas de éxito en Santa Fe 
y 3 semanas de éxito en Rosario

El Gran Río 

se presenta en Mar del Plata, Córdoba
y a partir del 5 de Julio en Buenos Aires 
(Gaumon, ArteCinema, Cosmos).

Para mas información:


Febrero 2012

Calanda Producciones es una productora cinematográfica independiente y autogestionaria de la ciudad de Rosario. Desde sus comienzos en el año 2001, Calanda se propuso generar, estimular y promover la producción creativa audiovisual apuntando a enriquecer continuamente la expresión y creación cinematográfica en Rosario.

Sus ejes centrales son:
la realización (desarrollo, rodaje y post-producción de películas),
la difusión (a través de ciclos y muestras)
y formación de cine (seminarios, cursos).

En cuanto a la producción audiovisual, Calanda ha realizado desde sus inicios distintos filmes documentales: ‘Muertes Indebidas’, ‘Waterfront’, ‘Dante en la Casa Grande’, ‘Tanke PAPI’ y, su producción más reciente, ‘El Gran Río’, y cortometrajes como ‘Presentes’ y ‘Despertar’.  Todas las obras tuvieron estreno y participación en festivales nacionales e internacionales. Actualmente se encuentran en etapa de búsqueda de financiación dos proyectos de ficción, el  cortometraje ‘Vera’ y el largometraje ‘Yo me llamo’.

En estos diez años Calanda Producciones organizó una amplia serie de diversos ciclos y muestras de films:
- en 2002, el primer Ciclo del realizador ruso Alexander Sokurov;
- en 2004, ciclo del canadiense Ron Mann: Imágenes de la contracultura;
- en 2005, ciclo Cine de Culto intentó rescatar películas-íconos de géneros tan diversos como el western, gángsters, suspenso y thriller, con títulos de Peter Bogdanovich, Sergio Leone, Joseph Lewis y Roger Corman. En ese mismo año, organizamos el ciclo D-sex donde se presentó una extensa programación de películas de realizadores de todo el mundo que abordan la temática ‘diversidad sexual’, y la Muestra Documentales de Borde donde se exhibieron documentales de producción propia y de realizadores de Buenos Aires. Fueron invitados filmes que exploran los márgenes del género, realizadores que experimentan entre los bordes del registro y la puesta en escena.
- en 2007 y 2008 Calanda organizó el Ciclo Animé I y II, donde se buscó mostrar las potencias del animé como un movimiento estético interno al cine.
- en 2007, retrospectiva del Doc Buenos Aires, con una selección de 15 films inéditos que incluyó una excepcional retrospectiva del polémico y original realizado israelí Eyal Sivan. La productora Cine Ojo, organizadora de la Muestra en Buenos Aires y del Foro de producción documental independiente presentó también aquí una sección denominada “Foco Andino”, con filmes de Colombia y Ecuador, Palestina, y focos Chantal Akerman y Robert Kramer .
- en 2010 y 2011, el ciclo Chris Marker constituyó una gran retrospectiva del singular cineasta francés.

Paralelamente y desde hace ya diez años consecutivos Calanda Producciones se dedica a organizar en Rosario la reconocida Muestra Itinerante del BAFICI. Una selección promedio de 30 películas y realizadores que acompañan sus films luego de haber pasado por el Festival de Cine Independiente de Buenos Aires, considerado el más importante de America Latina.

En el marco de la Muestra Doc Buenos Aires, Carmen Guarini, realizadora, docente y productora de documentales brindó la charla producción en el documental, en la cual se abordaron conceptos tales como: ¿cómo construir al espectador?; breve historia de cine documental, con la experiencia de la escuela de cine documental de Santa Fe de Fernando Birri; documentalistas que hicieron escuela: Lumiere; Vertov; Flaherty; cine militante en Argentina, Solanas-Getino y Gleyzer; el rol del cine documental como valor artístico, no sólo educativo; compromiso e interpretación de la realidad.

En otra oportunidad el guionista y docente Roberto Barandalla dictó un seminario sobre la función del guión en el documental. Algunos de los temas analizados fueron: la importancia de la entrevista; el rol del guionista en el montaje y la presentación de un proyecto.

También invitamos al analista-escritor de cine y guionista David Oubiña a presentar su libro sobre la filmografía de Lucrecia Martel, y a la productora Rosa Martínez Rivero a dictar un Seminario sobre producción cinematográfica.

En el marco del primer ciclo de Chris Marker, invitamos a la maestra y doctora en cine y filosofía Alicia Naput a dictar un seminario formativo con el propósito de analizar la obra de este gran realizador, cuyo nombre fue “El Cine como Experimentación Política ¿Filmar para ver?”.

Habitualmente, en el marco de la muestra itinerante BAFICI también organizamos charlas debate tales como una conferencia con Ernesto Baca y Gustavo Galuppo sobre Cine experimental y videoarte, y una charla abierta clave sobre Cine Argentino de Autor con Sergio Wolf –Director Artístico del BAFICI, crítico y cineasta-, Edgardo Cozarinsky y David Oubiña, quienes hicieron un recorrido sobre el cine argentino desde los 60 hasta hoy, con eje en el impulso vanguardista y autoral.

‘Formar parte de una pequeña tribu capaz de reírse de su suerte y de ingeniárselas de cualquier manera para sobrevivir (...) Siempre les di más importancia a los compañeros de ruta que al hecho de saber si esa ruta conducía o no al éxito, y eso me permitió simpatizar con la causa de los demás.’    Serge Daney

Noviembre 2011

Isla de Fuegos



Documental - 48 min. - B&N y Color - HD

Sinopsis
La Isla es un territorio verdadero y a la vez metafórico, una síntesis del país y la civilización, del progreso y la injusticia. Una expresión concentrada del esfuerzo humano por superar las adversidades. Las fogatas de los onas y yámanas dieron nombre al extremo más austral del mundo. La imagen de los fuegos en la noche delinea una identidad que se va moldeando entre la persistencia de los pobladores y la fuerte presencia, inconmovible, del Paisaje. Hay que estar lejos de mucha gente, para estar cerca de esas montañas, de ese mar, de esos hielos y lagos. Y construir una vida allí. Esta es la cartografía humana, el relato de la mítica y enigmática historia de Tierra del Fuego, con sus particulares protagonistas y epopeyas. La isla  extrema,  el “fin del mundo”,  bello y brutal confín de paradojas.

Director: RUBEN PLATANEO           
Productor: BERNARDO VEKSLER
Guión y Desarr. Proy.: RUBEN PLATANEO,
sobre idea original de BERNARDO VEKSLER
Fotografía y Cámara: RUBEN PLATANEO
Asist. Cámara y Prod.: JUANJO PEREZ
y CONSTANZA SANZ
Sonido: BORIS PIÑERO
Música: LOLA KIEPJA (última Chamán Selknam)
Edición: MARINA SAIN
Imágenes Adicionales: Mariano De Antueno y
Guillermo González
Prod. Ejecutiva: CONSTANZA SANZ
Entrevistados: Anne Chapman; Estela Mansur; Ernesto Piana, Luis Alberto Borrero, Rubén Maldonado, Oscar Domingo Gutiérrez, Carlos Ratier, Mónica Acosta, Ines Huayquir, Juan José Degratti y Sarita Shuterland.

GANADOR CONCURSO INCAA
“HEROES DEL BICENTENARIO”

Noviembre 2011


FUNCIÓN GRATUITA

CON LA PRESENCIA DE SU PROTAGONISTA
ANIBAL BRIZUELA

SABADO 19 DE NOVIEMBRE - 17HS
EL CAIRO CINE PÚBLICO
Santa Fe 1120

Un hombre de origen desconocido cruza el abismo de la locura y llega al
mundo del arte. En sus obras, un viejo niño espantado parece alertar de los
males que amenazan a la humanidad necesitada de cuidados. Aníbal no es un
intelectual ni artista académico, aunque sus dibujos, sus opiniones y humor
congénito descubren el horror o el absurdo. No le interesan el dinero, el éxito,
ni el choque contracultural, sólo si se podrán descifrar sus mensajes.
Es un hombre sólo entre sus signos, rodeado por una multitud entre enigmas.
Una película para reírnos de nosotros mismos y nuestras tragedias; entre el
contacto y la fuga de la realidad. Entre la necesidad de comunicarnos y la
dificultad de lograrlo. Entre la cercanía y la extrañeza.
Desde la soledad profunda un lazo atraviesa la pantalla, sin trazo atrás.